absolute serokratie

Teil 2 des großen Serien-Rundumschlags. Ich habe die abgeschlossenen Kapitel zusammengerottet, damit sie nicht so allein sind unter denen, die noch Zukunft haben. Gleichwohl ich mich mit konkreten Inhalten bewusst zurückhalte: Spoiler Alert!

Terminator: The Sarah Connor Chronicles – Staffel 2

★★★★★★★☆☆☆

Tja. Was für eine grandiose Serie das hätte werden können, wenn man nicht erst versucht hätte, die Actiondichte eines Kinofilmes über eine ganze Serie zu ziehen. Man spürt in der zweiten Staffel ganz deutlich den Moment, an dem dieses Vorhaben aufgegeben wird und die Autoren Gelegenheit bekommen, die Charaktere zu auszubauen und in ein echtes Storygeflecht einzubinden. Leider kam diese Entwicklung wohl zu spät für die entnervten Zuschauer und die damit verbundene schlechte Einschaltquote. Nichtsdestotrotz eine Serie, die ich unglaublich gern geguckt habe – schon alleine wegen der fantastischen Summer Glau, bei deren Anblick ich mir eh immer auf die Unterlippe beißen muss.

FlashForward – Staffel 1

★★★★★★★☆☆☆

Als wir den Piloten von FlashForward sahen, waren wir ernsthaft davon überzeugt, hier die ersten Folgen der nächsten großen Serie zu sehen. Riesiges Potential, Plotmöglichkeiten über gleich mehrere Staffeln, vielversprechende Besetzung – ich war beeindruckt. Bis ich die ersten regulären Folgen sah, die leider so abgrundtief langweilig sind, dass wir mit jeder Folge ausstiegsgefährdeter wurden.

So dreht sich die gesamte Serie nach dem Schlüsselereignis – einem Blackout, in dem die gesamte Menschheit für 2 Minuten und 17 Sekunden das Bewusstsein verliert und währenddessen einen Ausschnitt der eigenen Zukunft sieht – nur um eine Gruppe von Ermittlern beim FBI, während sich die Welt offensichtlich ganz normal weiterdreht. Die wirklich interessanten Aspekte (Was macht so ein globales Ereignis inkl. Millionen von Toten mit den Menschen? Wie verändert der Ausblick auf die Zukunft unser Leben im Heute?) bleiben ziemlich großräumig unbeleuchtet. Ab Folge 15 aber wendet sich das Blatt: Die Autoren weben das Netz breiter, werden globaler, denken größer – und plötzlich funktioniert die Serie, bis hin zu einem wirklich guten Staffelfinale mit vielversprechenden Cliffhängern. Trotzdem wurde FlashForward abgesetzt, was ich sehr bedauerlich finde. Die Serie hätte eine zweite Chance durchaus verdient.

ER – Staffel 15

★★★★★☆☆☆☆☆

Ach, ER. Was man dir in den letzten Staffeln angetan hat … das war nun wirklich nicht mehr feierlich. Ich liebe Soaps, keine Frage – aber dass ER zu einer gemacht wurde, das, nun ja, widerspricht nun mal all dem, was ER ursprünglich war. Nämlich eine in menschlicher, filmischer und erzählerischer Dramatik hochklassige Serie. Die letzte Folge der Serie, die dem entsprach, war eindeutig S11E06, Time of Death, in der Ray Liotta den sterbenden Charlie Metcalf spielt. Hat mir den Atem geraubt, ernsthaft. Danach ab und zu noch ein kleines Heuli, aber insgesamt gesehen nur noch Talfahrt.

ER war meine große Serienliebe, mehr als die Hälfte meines Lebens haben wir geteilt. Das Serienfinale hat sich so angefühlt, als würde ein guter Freund gehen. Aber doch: Ich bin froh, dass es jetzt vorbei ist, dass meinem Freund ein weiteres Dasein in Kurzweiligkeit erspart blieb. Und mit dem Ende an sich bin ich auch ganz glücklich. Denn auch wenn ich Rotz und Wasser geheult habe: Es ist schön zu wissen, dass sie alle weiterwuseln, da in diesem Krankenhaus, in dem auch ich zu Hause war, irgendwie.

LOST – Staffel 6

★★★★★★★★★☆

Über das Ende von LOST aus inhaltlicher Sicht schreiben: Kann man machen, muss man glücklicherweise nicht. Fest steht, dass das Ende von LOST die bisherigen Spitzenreiter Friends und ER vom Thron gestoßen hat, was die vergossene Tränenmenge angeht. Ich glaube, ich habe die letzten beiden Folgen einfach komplett durchgeheult, weil mir das alles so schrecklich nah ging. Und weil es sich richtig anfühlt, wie alles zu Ende geht. Weil der Bauch zufrieden ist, obwohl der Kopf eigentlich beleidigt „Hömma Schnecke, lass dich mal nicht verarschen. Was ist denn nun mit all deinen Fragen?“ flüstert.

Eigentlich ist mir erst durch das Ende klar geworden, wie sehr ich die Insel und alle Gestrandeten mochte. Und mit ihnen all die ungewöhnlichen Dialoge, feinsinnigen Metaphern und existenziellen Fragen. Ich werde LOST vermissen. Ganz arg sogar.

Hier, wir haben uns ja lange nicht mehr über Serien unterhalten. Das geht ja so nicht. Dieses Blog muss doch 1:1 mein Leben spiegeln, wo kämen wir denn sonst hin.

Serien sind sozusagen der Kern meines medialen Konsumverhaltens. Sie bestreiten rund 70% dessen, was mir so in die Flimmerkiste kommt. Weitere 5% entfallen auf Dokus, 15% auf Filme, und die letzten 10% wären dann wohl übliches Free-TV, wobei ich mir nicht ganz sicher bin, ob die 10% nicht doch ein wenig hoch gegriffen sind, weil ich’s doch einfach nicht ertrage, mich ständig von hirnzersetzender Werbung anblöken lassen zu müssen.

Serien also. Ab hier gilt übrigens, gleichwohl ich mich mit konkreten Inhalten bewusst zurückhalte, Spoiler Alert.

Medium – Staffel 5

★★★★★★★★★☆

Wie in den ersten 4 Staffeln hält das Medium Allison den einen oder anderen Plausch mit Toten, um die Verbrechen aufzuklären, die an ihnen begangen wurden. Da hat sich nix geändert – und das muss es auch nicht. Ich würde mir höchstens wünschen, dass es wieder ein bisschen häufiger im Nacken kribbelt; die ersten 2 Staffeln waren imho deutlich gruseliger. Ich wage übrigens zu behaupten, dass Patricia Arquette als Allison DuBois zu den reizendsten Dingen gehört, die man sich derzeit in Bewegtbild angucken kann. Von der restlichen Familie ganz zu schweigen.

Ich finde es im Übrigen großartig, dass sich Frau Arquette nicht aufs Knochengerüst runterhungert, wie es derzeit alle tun und wie es sicherlich auch von ihr verlangt wurde. Weniger großartig ist, dass der erste Vorschlag, so man ihren Namen googelt, „patricia arquette gewicht“ lautet, ich mein, ARGH!

Dexter – Staffel 3

★★★★★★★★☆☆

Michael C. Hall als Serienkiller im Forensikerpelz funktioniert immer noch ganz wunderbar für mich und meinen Hormonhaushalt. Zwar ging mir das ganze Freundschafts-Gedudel in der Staffelmitte so ziemlich auf den Sack, aber dafür hat man ja ein angemessenes Staffelfinale. Insgesamt scheint die Serie jedoch einen immer seichteren Ton anzuschlagen; ich habe leise Befürchtungen, dass mir das in Staffel 4 zu bunt werden könnte. Aber ich freue mich trotzdem schon wie Bolle wieder auf den Vorspann.

Castle – Staffel 1

★★★★★★☆☆☆☆

Wo ich hier grad bei Summer Glau bin: Was ich mich darüber freue, Nathan Fillion wieder zu sehen! Nach Firefly habe ich ihm ja alle guten Rollen dieser Welt gewünscht, und die Rolle des Kriminalromanautor-und-jetzt-auch-Polizeiberaters Castle ist ihm absolut auf den Leib geschnitten. Leider hinkt die Serie für mich an zu vielen anderen Stellen, sie ist wirklich ganz nett, aber mehr halt auch nun mal nicht. An viel zu vielen Stellen kann man ihr bis aufs Konstrukt sehen: So ist der Rotton, der in der Bildsprache eine eigene, stille Rolle hat, so plakativ, dass er mich von der Handlung ablenkt, die Muster der Ermittlungsfälle sind zu konstruiert, die Dialoge zu vorhersehbar.

Wir haben Castle zwischen zwei Staffeln The Mentalist gesehen. Es mag sein, dass Castle allein deshalb einen schwereren Stand hatte, denn die Plots gleichen sich in vielen Punkten wie ein Ei dem anderen, nur dass The Mentalist die eindeutig bessere Serie ist: Spannendere Rahmenhandlung, interessantere Begleitcharaktere, rätselhaftere Ermittlungsfälle.

Breaking Bad – Staffel 1

★★★★★★★★★☆

Bryan Cranston spielt den an Lungenkrebs erkrankten Chemielehrer Walter White, der – den eigenen Tod und die fehlende finanzielle Absicherung seiner Familie vor Augen – zum Methkoch wird. Absolut großartige schauspielerische Leistung, absolut großartige Storyline, absolut großartiger Humor, absolut großartige Bildsprache. Aktuell sind wir schon am Ende der zweiten Staffel, die uns nochmal mehr flasht, alleine wegen der absolut großartigen Anna Gunn, die als Whites hochschwangere Frau Skyler, oh Gott, ich kann’s nicht anders sagen, brilliert.

Dr. House – Staffel 5

★★★★★★★☆☆☆

Ich habe, soweit ich mich erinnere, noch nie öffentlich meine Liebe zu dieser kaputten Persönlichkeit im speziellen bekundet und hole das hiermit nach. Auch wenn die Serie mittlerweile an all den Gebrechen erkrankt ist, an denen die meisten viel-staffeligen Serien erkranken (wie z.B. unnötig aufgeblasene Rahmenhandlungsbögen und immer wiederkehrende zwischenmenschliche Annäherungen und Entfremdungen, die in ihrer Vorhersehbarkeit langweiliger nicht sein könnten): Dr. House ist so [hrhrhr] und [gnihihi] und [grunz], da kann ich nur sagen: Yay!

Grey's Anatomy – Staffel 5, Episoden 12-23

★★★★★★★★★☆

Ich glaub ich hab da mal sowas getwittert wie „Wie haben wir eigentlich damals geheult, als es noch kein Grey's Anatomy gab?“, und meinte das auch durchaus so. In dieser Staffel, in der sich die im Kontext Dr. House erwähnten und auch in dieser Serie extrem nervenden Gebrechen endlich zu erledigen scheinen, rollt die Serie wieder wie eine Dampflock durch mein kleines weiches Herz. Es tut der Serie überaus gut, dass sie jetzt nicht mehr hauptsächlich auf Merediths Schultern liegen muss, sondern die Last auf mehrere Rollen verteilt wird. I like.

True Blood – Staffel 2

★★★★★★★★☆☆

True Blood kann man ja alleine schon des obertollen Vorspanns wegen gucken. Oder aber wegen der wirklich konsequenten Umsetzung einer Realität, in der Vampire und übernatürliche Wesen ganz offiziell Teil unserer Gesellschaft sind. Staffel 2 hat mich genauso gefesselt wie Staffel 1, und ich mag den Fakt, dass die Bad Guys etwas mehr Rampensau spielen dürfen. Was ich allerdings in Staffel 2 vermisst habe, war der Running Gag in Form der rückwärtigen Ansicht Ryan Kwantens. Ich erwarte Besserung in Staffel 3.

Übrigens: Wer behauptet, True Blood wäre so etwas wie Twighlight für Erwachsene, tut beiden Unrecht. Natürlich ist die große Gemeinsamkeit – Menschenmädchen verguckt sich in Vampirjungen – nicht zu übersehen, dafür gibt es sonst so gut wie gar keine Schnittmengen, auf die sich Vergleiche stützen könnten.

Weiter mit Teil 2, den abgeschlossenen Serien.

In den letzten Tagen habe ich oft auf ein leeres Eingabefenster gestarrt. Anfangs, weil ich erzählen wollte, was die Tragödie in Duisburg letzten Samstag mit mir gemacht hat. Mehr und mehr habe ich aber gemerkt, dass ich befangen bin. Dass ich mich immer weniger traue, zu irgendwelchen Anlässen auch nur irgendwas zu sagen, denn: Entweder ist die Trauer zu groß oder zu klein, die Betroffenheit zu lang anhaltend oder zu kurz (und damit zu unecht), die Betrachtung zu oberflächig oder zu tiefschürfend, die Form zu überdimensioniert oder in ihrer Zeichenbeschränktheit zu unangemessen, die innere Haltung zu gefühlsbetont oder zu sachlich. Ich bin nicht mehr frei, weil jede Rührung einer Bewertung unterliegt.

Während der WDR-Berichterstattung direkt nach dem Unglück wurde ein Kameraschwenk über die Autobahn neben dem Loveparade-Gelände gemacht, auf der Mike Litt versehentlich im Bildrand stand und lachte. Wenige Minuten zuvor hatte er noch mit entsetztem Gesichtsausdruck berichtet – und nun ein Lachen? Ich war geradezu erleichtert. Weil da ein Mensch stand, ein echter, mit echten Gefühlen, einer, bei dem neben Entsetzen, Trauer und Sprachlosigkeit ein Lachen Platz hat. So sind Gefühle glücklicherweise; sie sind frei und unabhängig von Maßstäben und retten uns damit in schwierigen Situationen den Arsch.

Was mich in unserer kuscheligen Onlinewelt hingegen nur allzu oft verstört, ist der Zynismus – und dass er zum guten Ton zu gehören scheint. Er kommt mir vor wie das weiße Porzellan mit Goldrand in den gutbürgerlichen Verhältnissen, in denen ich aufwuchs. Oder wie der sorgfältige Handkantenknick im Sofakissen. Wie ein Zeichen für intellektuellen Wohlstand, sozusagen. Dieser Zynismus ist etwas, mit dem ich persönlich nicht zurechtkomme; er schreckt mich ab. Jedoch: Ich möchte niemandem diese Art des Umganges mit [Wasauchimmer] nehmen oder ihm seine Sinnhaftigkeit absprechen, denn das steht mir nicht zu. Und damit sind wir auch in diesem Punkt wieder am Anfang – nämlich da, dass ich lieber gar nichts sage.

Es ist nicht so, dass ich mich wohl damit fühle. Oder dass ich das Bedürfnis habe, es jedem Recht zu machen. Ich habe nur Angst vor den Schnappreflexen; vor meinen eigenen und denen der Anderen. Davor, dass ich einem Impuls nachgebe, eine Nachricht oder ein Gefühl teile – und mir plötzlich ein völlig Fremder in womöglich herablassender Haltung und mit hochgezogener Augenbraue begegnet, um seinen eigenen, persönlichen Maßstab anzulegen.

Da bin ich zu dünnhäutig für.
Und für diesen Kampf bin ich auch gar nicht hier.